成都川剧表演哪里看？川剧是我国戏曲宝库中的一颗光彩照人的明珠，是一个比较古老的剧种,大约有三百年的历史, 早在唐代就有“蜀戏冠天下”的说法。流传在四川全省及云南、贵州部分地区。

清代乾隆时在本地车灯戏基础上，吸收融汇苏、赣、皖、鄂、陕、甘各地声腔，形成含有高腔、胡琴、 昆腔、灯戏、弹戏五种声腔，原先各种声腔均在四川各地单独演出，清乾隆以来，由于经常同台演出，逐渐形成共同的风格，清末时统称“川戏”，后称“川剧”。

    川剧中高腔部分曲牌丰富，唱腔美妙动人，最具地方特色，艺术特色亦最为显著，是川剧的主要演唱形式。高腔部分唱腔高亢，用打击乐和帮腔，而帮腔方式多种多种多样，其中常用曲牌有〖新水令〗、〖端正好〗等三百多个。川剧的锣鼓与唱腔是有着密切关系的,由于它的表现力强,能够制造强烈的舞台气氛,打出各种音响效果,交代人物活动的环境和心情, 所以有"三分唱,七分打"的说法。从表演艺术上讲,川剧善于从生活中选择,吸取,提炼动作,身段,因而生活气息较为浓厚 表演动作,既有程式化的一面,又有节奏鲜明,比较接近生活 的一面,因而生动活泼。

     常见于舞台的剧目就有数百出，著名的有《青袍记》、《黄袍记》、《红袍记》、《绿袍记》、《白袍记》等"五袍"，《碰天柱》、《水晶柱》、《炮烙柱》、《五行柱》等“四柱”，以及“江湖十八本”等，不少为其它剧种所失传的剧目，其唱、做、念、打齐全，妙语幽默连篇，器乐帮腔烘托, “变脸”、“喷火”、“水袖”独树一帜，再加上写意的程式化动作含蓄着不尽的妙味……。川剧为世人所喜爱并远涉重洋传遍世界。川剧名戏《白蛇传·金山寺》更是在国内外流传甚广。

    成都川剧变脸表演，变脸是川剧表演艺术的特殊技巧之一，观众非常感兴趣，看过之后，无不惊叹，它是揭示剧中人物内心思想感情的一种浪漫主义手法。把不可见、不可感的抽象的东西变成可见、可感的具体的东西。刘成基说：“变脸的手法大体上分为三种，它们是‘抹脸’、‘吹脸’、‘扯脸’”，此外，还有一种“运气”变脸的特技。除此，艺人们还创造了不少绝技，如托举、开慧眼、变脸、钻火圈、藏刀等，令人叹为观止。

    天府锦绣梨园是名角荟萃的川剧戏曲会馆，以经典川剧、民间绝艺表演为主营项目。西蜀文明薪火相传，弹唱间昔日梨园风采重现，传统余音绕梁不息。听琴声拨动，不觉梦回古蜀。销声匿迹的手影戏重返民间，变脸、滚灯驰名国内，杂技手影精妙传神，古筝清音妙不可言。

    成都川剧表演茶馆，天府锦绣梨园志存高远，戏曲文化传承与时代精神创新，成为景区传统文化的代表和标志之一。通过传承创新古老的巴蜀曲艺，使渐渐消音的曲艺文化在戏馆重现声色，让身怀绝技的名家回归民间。